Film endüstrisi - "doğru" yaşam için bir şablon koleksiyonu

2024 Yazar: Seth Attwood | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 16:18

Modern koşulların ayırt edici bir özelliği, tamamen yeni, daha önce bulunmayan bir ortamın varlığıdır - siber ortam, sanal gerçeklik. Çeşitli ülkelerde bilgi ve psikolojik operasyonlar yürüten uzmanlar, bu ortamı kitleler üzerinde tam ölçekli bir etki için kullanmayı öğrendiler.

Sonuç olarak, faaliyetleri, algoritmik savaş veya aynı zamanda sessiz bir savaş olarak da adlandırılan yeni bir formatın ortaya çıkmasına neden oldu. Bu savaşta operasyon yürütmenin ölçeği ve olanakları, yalnızca tek tek devletlerin ekonomilerini ve siyasi sistemlerini tehdit etmekle kalmaz, aynı zamanda bir bütün olarak kontrolün kaybolmasına da yol açar.

Sessiz bir savaşta, iki taraf şartlı olarak ayırt edilebilir - ulusal ve ulusötesi. Birincisi devletleri, yani belirli bir bölgeye bağlı sistemleri, ikincisi - şirketlere - bir bölgeye bağlı olmayan, üzerinde bulunan kaynaklar için savaşan sistemleri içerir. Algoritmik savaşların özü, ulusötesi şirketlerin (TNC'ler) işgal altındaki ülkelerin bilgi alanını belirli bir içerikle doyurması, kitleleri ve bireysel kullanıcıları etkilemesidir. Bu, insan davranışını programlayan zihinsel virüslerin tanıtılmasıyla yapılır.

Sonuç olarak, devlet düzeyinde bir kontrol kaybı var. Ve sonuç olarak - ayaklanmalar, stratejik olarak önemli tesislerde sabotaj, sessiz darbeler, mülkün yeniden dağıtımı.

Şu anda, Rusya'da, bu tehdit nüfus ve güç yapıları tarafından yeterince tanınmamaktadır, bu nedenle büyük ölçüde mevcut koşulların rehineleridir ve bireysel liderlerin herhangi bir eylemi, aslında, düşmanın çıkarları için çalışır.

Bireysel başarılara rağmen, genel olarak ülkemiz bilgi operasyonları alanında önemli ölçüde kaybediyor. En çarpıcı başarısızlıklar, Soçi'deki 2014 Olimpiyatları'ndan sonra Rusya'nın itibarını sarsmak, Avrupa'da seçilmiş şirketler, BRICS ülkelerinin önemini kasten azaltmak, Rus vatandaşlarına ve şirketlerine yönelik yaptırım listeleri, Rusya'yı İngiltere'de eski GRU Albay Sergei Skripal'i zehirlemekle suçlamak. Bilgi ve psikolojik işlemlerin benzersizliği, bilgi alanında açıkça yürütülmelerinde yatmaktadır. Örneğin, Skripal ile olan hikaye, 2017 sonbaharında yayınlanan ve izleyiciyi hazırlayan İngiliz dizisi "Strike Back" in arsasıyla tam olarak örtüşüyor.

Film endüstrisi bir araç olmaktan çıkıp şiddetli bir savaş alanına dönüştü. Her film, her bilgi parçası, satışı sahiplerine gelir getiren bir silahla karşılaştırılabilir. Film endüstrisinin karı, değer olarak en büyük üretim faaliyeti sektörleriyle karşılaştırılabilir. Bu nedenle, Hollywood'un Amerika Birleşik Devletleri dışına ihraç edilen mamul ürünlerin satışından elde ettiği toplam gelir, hacim olarak en büyük petrol ihracatçıları olan ülkeler tarafından alınan gelirle karşılaştırılabilir.

Yalnızca Çin'de, Amerikan filmleri 2011'de yaklaşık 1,5 milyar dolar hasılat elde etti ve 2017 için 8,3 milyar dolar bekleniyor. Ancak sinemanın kendisi buzdağının görünen kısmıdır ve çok daha büyük bir gesheft, sinemanın nüfus üzerindeki etkisinin gecikmeli etkisini beraberinde getirir. Örneğin, filmlerdeki tütün reklamları için para ödenir ve ardından Hollywood senaristi Joe Esterhaz'ın bahsetmekten çekinmediği büyük karlar getirir. Tütün şirketi tek başına film reklamlarına yılda yaklaşık 3 milyon dolar harcıyor.

Bu bağlamda tek bir filmden değil, bir bütün olarak endüstriden bahsediyoruz. Yaşam tarzı, alışkanlıkları, tercihleri, düşüncesi ile modern bir insanın Hollywood'un psikofizik laboratuvarlarında "doğduğunu" söyleyebiliriz. Hollywood sinemasının temel amacı, kültürleri birleştirerek herkesi tek bir şablon altında toplamaktır. Bu, Amerika Birleşik Devletleri'nin olumlu bir imajının ve diğer ülkelerin olumsuz bir imajının oluşturulması, davranışsal ve cinsel sapkınlıkların dayatılması, bireysellik ve anti-sosyal yaşam tarzının açık propagandası, tarihin tahrif edilmesi yoluyla yapılır.

Bilgi alanının ele geçirilmesi ve Batı değerlerinin dayatılması aşamalar halinde gerçekleşiyor. Hollywood filmlerinin devasa bir şekilde doldurulması, ardından, sinemalar ve dağıtım ağının kontrolü, formatların dayatılması, ardından aydınger kağıtlarında bir tür "ulusal sinema" yaratılması.

Rusya'da, ilk iki aşama çoktan geçildi. Film dağıtımcıları, Batılı film dağıtımcılarının altı şubesi tarafından temsil edilmektedir. Sinema ağı on operatör tarafından kontrol edilmektedir. Rusya'daki sinema seyircisi, beş yıl öncekinin iki katı olan 55 milyon kişidir. 2018 yılı sonuna kadar Rusya'nın çeşitli şehirlerinde 800 sinema salonunun daha açılması planlanmaktadır. "Nevafilm Reseach" şirketine göre, Şubat 2017 itibariyle Rusya'da 4407 salon faaliyet gösteriyordu.

"Rus sineması"na gelince, son yılların en ünlü filmleri Alexander Zvyagintsev'in "Leviathan"ı ve Fyodor Bondarchuk'un "Stalingrad"ı. İzleyicilerin filmlere olan samimi sevgisi ve yaratıcılara şükranları nedeniyle değil, Batılı profesyonellerin pazarlama politikası sayesinde açıkça biliniyorlar. Filmler Rusya'ya Batı üzerinden "dışarıdan - içeriden" girdi. "Stalingrad", Rusya'da IMAX formatında yayınlanan ve genç bir izleyici kitlesini çekmeyi başaramayan ilk film. Sonuç olarak, filmin en büyük izleyici kitlesi 16-25 yaş arası gençlerdir (%43). Pr-şirketler, hala eleştirel düşünme yeteneğine sahip olan ve gençler için çalışan eski nesli ustaca ayıkladı.

Daha da tehlikeli olan, Rus izleyicileri tarafından “Sovyet ambalajları” açısından olumlu olarak algılanan “Rus filmleri”: “İlk Zaman”, “Yukarı Hareket”, “Salute 7” (başlığın Çince versiyonu “Uzay Kurtarma”), vb. Aslında, yıkıcı bir şekilde, Sovyet dönemini gösterirler, SSCB'nin izleyicisini ruhsuz bir makine olarak oluştururlar. Her şeye rağmen sistemle mücadele eden ve kazanan ve korku, acı ve kişisel trajediden başka bir şey tarafından yönlendirilmeyen bireysel bir kahraman seçilir. Ancak bunun Sovyetler Birliği'nin değerleriyle hiçbir ilgisi yok.

Çin hangi filmleri satın alıyor? Rusya'da - bu sansasyonel, olduğu gibi, Batı'dan Rusya'ya terfi eden "Rus" resimleri. Örneğin Avrupa'da Raoul Peck'in yönettiği Genç Karl Marx filmi. Eleştirmenlerin yorumları hayal kırıklığı yaratıyor.

2014 yılında Çin'de 1015 multipleks, yani 5397 yeni ekran açıldı. 2017'de Çin'de 45.000'den fazla vardı. Batılı şirketler film yapım ve dağıtım pazarlarını ve dolayısıyla kitleler üzerindeki etkilerini ele geçiriyorlar. Çin pazarı, yerel çevrimiçi medya dağıtımcıları Sohu, Youku, v.qq, iQiyi tarafından kontrol ediliyor. 2014 yılında bu internet devleri 3 milyar dolar değerinde reklam sattı. Bu büyüklükteki bir pazar, Amerikan film ve televizyon yapımcılarının büyük ilgisini çekiyor. 2014 yılında Çin, başta Amerika Birleşik Devletleri ve Büyük Britanya'dan olmak üzere Batı içeriği satın almak için 100 milyon dolar harcadı. Ve örneğin, "House of Cards" dizisinin ikinci sezonunun izleyicisinin, çoğu Pekin'den ve IP adreslerine bakılırsa, çoğunlukla memurlardan oluşan 24,5 milyon kişi olduğunu kimse rahatsız etmiyor.

28 Nisan 2018'de, Qingdao Batı Kıyısı Yeni Ekonomik Bölgesi'ndeki Lingshan Körfezi'nde Dongfangingdu Film ve TV Endüstri Üssü'nün inşaatı tamamlandı. Lingshan Körfezi Film ve Televizyon Bürosu başkan yardımcısı Yuan Meilin'e göre, Amerikan bilim kurgu filmi Pacific Rim 2 burada çekildi. Ama bu aslında ne anlama geliyor?

Çin, Hollywood şirketleri için çekim koşulları sağlamanın yanı sıra, hesaplamalarımıza göre modası geçmiş olması gereken Amerikan film endüstrisine de yatırım yapıyor. Başlıca yatırımcılar, Çin'in Hunan TV'si olan Alibaba Group'tur. İkincisi, Amerikan medya şirketi Lionsgate için film üretimine zaten 375 milyon dolar yatırım yaptı. Amerikalı film yapımcıları hem paradan hem de izleyiciler için büyük bir pazara erişimden çok memnun.

Hatta bunun Çin iş dünyasının Çin'in iç bilgi alanını baltalamak ve jeopolitik bir düşmanı desteklemek için kasıtlı bir çalışması olduğunu varsayabiliriz, ancak durumun daha da kötü olduğunu varsayıyoruz - Çinli işadamları, kâr hırslarının rehberliğinde, basitçe değerlendirme yapmıyorlar. eylemlerinin sonuçları.

Çin sineması, Hollywood ile işbirliği politikası sayesinde küresel film işinde bir miktar başarı elde etti. Ancak Devlet Radyo, Film ve Televizyon İdaresi başkanı Zhang Pei-Ming'e göre, dünya pazarındaki başarı, anavatanlarında ulusal filmlerin tanıtımının önünde ciddi bir engel haline geliyor. Çin sinemalarında gösterilen filmlerin çoğu ya yurtdışında çekiliyor ya da uluslararası işbirliğinin sonucu: gişedeki Çin filmlerinin hacmi ihmal edilebilir düzeyde.

Dahası, Çinli izleyiciler tarihi ve propaganda filmlerine olan ilgilerini kaybediyor. Genç Çinli izleyiciler melodram ve komedi gibi tür filmlerini tercih ediyor. "Tayland'da Kayıp" dizisi, Çin endüstrisindeki en başarılı projelerden biri olarak konumlandırılmıştır. Başarı kriteri brüt kira bedelidir. Gerçekten de, 4 milyon dolar değerindeki düşük bütçeli komedi, Çin gişesinde 192 milyon dolar hasılat elde etti ve Çin halkının Japon işgalcilere karşı kahramanca direnişi hakkında sadece 35 dolar hasılat yapan büyük çaplı vatansever filmi Remembering 1942'yi atladı. milyon. Çin'de sinemayı yargılamanın kriteri, kamusal önem değil de gişe rekoru olabilir mi?

Bir başka ilginç örnek de Kore TV dizisi My Love from a Distant Star'ın Çin'deki büyük başarısı. Çin VOD sitesi iQiyi'deki dizinin toplam izlenme sayısı bu dizide 14.5 milyarı aştı, hemen ilk üçe girdi. Binlerce Çinli hayran film yıldızını karşılamaya geldi.

Sinema yönetiminin öznesi kimdir?

Ulusötesi şirketler, algoritmik bir sessiz savaşta zafer kazanarak ülkelerimizin pazarlarına giriyor. Doğal olarak şu soru ortaya çıkıyor: Ülkelerimizdeki yetkililer ve işadamları neler olduğunu anlamıyorlar mı yoksa anlıyorlar da mazeretler bulup UUŞ'lerin çıkarları için mi çalışıyorlar?

Bir araç olarak sinema, devlet güvenlik sisteminde temel bir unsur olabilir. Ancak Rusya'da sinemanın devlet tarafından kontrol edilmemesi gerektiği son zamanlarda aktif olarak destekleniyor. Aslında sorunun çözümü, yönetmenin öznesinin kim olduğu ve filmin hangi fikirleri öne çıkardığı kriterleri belirleyen arkasında gizlidir.

2015 yılında Rusya Federasyonu Kültür Bakanlığı ve Sinema Fonu tarafından sinematografi için toplam devlet mali desteği 6,2 milyar dolardı. Hollywood'un 2011 yılındaki toplam cirosu 464 milyar dolardı.

Şu anda sadece bir filmi yayınlamanın artık yeterli olmadığı akılda tutulmalıdır. Ona ilgi yaratman gerekiyor. Bizler (devletlerimiz) sinemaya sadece farklı bir açıdan değil, temelde farklı bir konumdan, yöneten bir özne konumundan bakmalıyız. Sinemayı kültürün bir parçası, milli bir hazine olarak algılayarak onun için savaşmalı, onu yeniden yaratmalıyız. “Sinema, en büyük kitle ajitasyon aracıdır. Görev, bu konuyu kendi elimize almaktır”- JV Stalin.

Sinemanın işlevi, ilk bakışta göründüğünden çok daha derindir. Büyük ekonomistimiz, yoldaş V. V. Leontiev'in ekonomi alanında Nobel Ödülü'ne layık görülmesine rağmen, ülkemizde çok az kişi, genel olarak devlet ve bölgesel düzeyde stratejik planlama ve kalkınmanın ancak mümkün olduğunu matematiksel olarak kanıtlayan V. V. Leontyev olduğunu biliyor. toplam işgücü potansiyelinin faktörleri dikkate alınırsa. Buna karşılık, yalnızca insanların ayrı ayrı, fabrikaların, teknolojilerin varlığı ile değil, aynı zamanda insanların teknolojileri, malzeme ve teknolojik kaynakları kullanma yeteneği ve insanların teknolojik zincirleri modernize etme, sürdürme yeteneği ile belirlenir. genel bir bütünleyici teknolojik süreç. Film endüstrisinde, insanların sinema teknolojisini kullanma yeteneği önemli bir stratejik zorluk olarak görülmelidir.

Bunun için başka bir Batılı film ödülü almaya odaklanmayan, yerli izleyici için yerli filmler yaratmayı amaçlayan bir oyunculuk ve yönetmenlik okulu oluşturmak gerekiyor.

Yerli film endüstrisinin gelişmesi için sinema kriterlerinin formüle edilmesi gerekmektedir. Sakin bir savaşta, her şeyden önce nüfusla çalışmak gerekir. Sistem, herkesin kendi bölgesini, ülkesinin çıkarlarını savunabileceği halk ordusunu örgütleme ilkesi üzerine inşa edilmelidir. Bunun için her şeyden önce, bilgi alanının oluşumu yoluyla, yaratıcı değerlerin ve çevreleyen dünyanın algısının oluşturulması yoluyla aktif bir entelektüel politika izlemek gerekir. Nüfusa bilgi içeriğinin tam teşekküllü yaratıcıları olmayı öğretmek gerekir. Gençlerle açıklayıcı çalışma, güvenlik ve devlet inşası beklentileri açısından özellikle önemlidir. Çalışmadaki ana vurgu, görüntülerin toplu sunumu ve kavramların oluşumu üzerinde olmalıdır. Film endüstrisinin yardımıyla dahil.

Bu nedenle, şimdi, daha önce hiç olmadığı gibi, bir yandan değer yönelimleri oluşturmayı ve böylece geçiş dönemini aşmayı mümkün kılacak, diğer yandan nüfusun katılımına izin verecek olan medya projeleri önemlidir. diğer yandan bilgi alanının oluşturulması.

Elena Andreevna Struzhkova, Sistem Girişimleri Merkezi uzmanı, tarım bilimleri adayı Sci., Doçent (28 Mayıs 2018, St. Petersburg "Çin ve Rusya: Devlet Geliştirme Stratejileri" V. Uluslararası Bilimsel Konferansı raporu)