Yaratıcılık kronik ağrıyı nasıl iyileştirir ve vücudu nasıl iyileştirir?

2024 Yazar: Seth Attwood | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 16:18

Psikonöroimmünolog Daisy Fancourt, kültürel yaşamın refahımız üzerindeki etkisi, kurgu okuma ile sağlıklı bir yaşam tarzı arasındaki ilişki ve sanatın kronik ağrıyı iyileştirmeye nasıl yardımcı olduğu üzerine

Yüzyıllar boyunca insanlar sanatın özerk bir değeri olup olmadığını tartıştılar. Sanatın sanat uğruna yaratıldığı ve yalnızca zevk ve estetik deneyimler için var olduğu tartışıldı. Bununla birlikte, birçok çalışma şimdi sağlığımız ve iyiliğimiz için faydalı olduğu sonucuna varmaya başlıyor.

Sanatın refahımızı nasıl etkilediğine dair son on yılda yapılan araştırmalarla ilgili bir takım zorluklar var. Bunlardan biri, birçok çalışma çerçevesinde, insanların sağlığın belirli yönlerini iyileştirmek için bir tür yeni yaratıcı aktivitede kasıtlı olarak yer aldığı özel programların dikkate alınmasıdır. Bu çalışmaların sonuçları dikkat çekicidir: zihinsel ve fiziksel sağlığın yanı sıra bilişsel yeteneklerde de etkileyici gelişmeler kaydettiler. Bununla birlikte, bunlar genellikle örneklemi ülkenin tüm nüfusunu temsil etmeyen küçük çalışmalardır. Ayrıca bu tür çalışmalarda insan sağlığı nispeten kısa bir zaman diliminde incelenir.

Son birkaç yıldır, ekibim ve ben, kültürel yaşamın sağlığımız üzerinde benzer bir etkisinin olup olmadığını görmek için ülke genelinde toplanan kamuya açık verileri araştırıyoruz. Aynı zamanda, sağlığı iyileştirmek için kasıtlı olarak değil, sadece kendi zevkimiz için yaratıcılıkla meşgul olduğumuz vakalara odaklandık. Spesifik olarak, genellikle doğumdan itibaren takip edilen binlerce katılımcı hakkında bilgi toplayan kohort çalışmalarından elde edilen verilerle çalıştık. Birkaç yılda bir araştırmacılar, katılımcıların zihinsel ve fiziksel sağlıklarını, eğitimlerini, aile koşullarını, mali durumlarını, hobilerini vb. tanımlayan binlerce değişken hakkında veri kaydetti. Bu dizilerin çoğu University College London tarafından derlendi ve genellikle yanıtlayanların sanat ve kültürel yaşamı hakkında sorular içeriyor. Bu, tüm nüfusun temsili bir örneğini oluşturabileceğimiz, seçtiğimiz insanların yaşamlarının birkaç on yılını inceleyebileceğimiz ve sanat dünyasına katılımlarının sağlıkları üzerinde uzun vadeli bir etkisi olup olmadığını belirleyebileceğimiz anlamına geliyor.

Yaratıcılık ve akıl hastalığı

Geçtiğimiz birkaç yıl boyunca, birkaç ilginç desen tespit edebildik. İlk olarak, insanların zihinsel sağlıklarını ele almak istedik, çünkü yaratıcılığın zihinsel bozukluğu olan kişilerin iyileşmesine veya en azından semptomlarıyla nasıl başa çıkacaklarını öğrenmesine nasıl yardımcı olabileceğine dair pek çok proje var. Ancak bunun ötesinde, yaratıcılığın akıl hastalığının gelişimini önleyip önleyemeyeceğini anlamak istedik. Başka bir deyişle, zengin bir kültürel yaşam sürüyorsanız, bu gelecekte akıl hastalığına yakalanma riskinizi azaltabilir mi?

Özellikle 50 yaş üstü insanlara odaklanan bir dizi çalışma yaptık ve sanat ve yaratıcılık dünyasına katılmanın depresyon olasılığını nasıl azalttığını test ettik. Sonuç olarak, gerçekten böyle bir ilişki olduğu sonucuna vardık. Tabii ki, zaten diğerlerinden daha sağlıklı ve daha zengin olanların yaratıcılıkla meşgul oldukları iddia edilebilir, ancak insanların hayatlarının çeşitli yönlerini tanımlayan birçok değişkenin olduğu büyük ölçekli bir veri seti ile çalıştık. Bu, sonucu etkileyebilecek diğer tüm faktörleri analizimize dahil etmemize izin verdi. Örneğin, sanat ve depresyon arasındaki ilişkiye bakarsak, modellerimize yanıtlayanın sosyoekonomik durumunu, cinsiyetini, eğitim düzeyini, iş bulma durumunu, diğer tıbbi durumlarını, fiziksel aktivite düzeyini, arkadaşlarıyla ne sıklıkta görüştüklerini, nasıl bir araya geldiklerini dahil edebiliriz. diğer sosyal etkileşimlere dahil olurlar. Ve yaratıcılık ve depresyon arasındaki ilişkinin devam edip etmediğini, tüm bu faktörlere bağlı olup olmadığını görebiliriz.

Analizimiz bunun bağımlı olmadığını gösterdi. Katılımcıların ne zaman depresyon geliştirdiğini görmek için boylamsal bir yaklaşım kullandık. Buna ek olarak, depresyonlu bir kişi bulduğumuzda ve onu, depresyonu olmaması dışında, tüm faktörlerde neredeyse tamamen aynı olan başka biriyle eşleştirdiğimizde bir dizi başka çalışma yaptık. Bu yaklaşım aynı zamanda sanat ve yaratıcılığın depresyon geliştirme olasılığını azalttığını da göstermiştir.

Elbette, insanların zaman içinde farklı noktalarda sanata ve yaratıcılığa farklı miktarlarda ilgi gösterdikleri gerçeğini de hesaba katmak gerekir, bu nedenle, neye bağlı olarak bir yıl daha fazla, sonraki yıl daha az zaman ayırmalarını bekliyoruz. hayatlarında başka şeyler oluyor. Bu değişiklikleri analiz edebildik ve yine yaratıcılığa katılım ile düşük depresyon riski arasında açık bir ilişki bulduk.

Ayrıca son zamanlarda girişimsel araştırma simülasyonları yapmaya başladık. Bu özellikle ilginçtir çünkü reçete yaratıcılığı gibi tedavileri araştırmak zordur: büyük ölçekli randomize kontrollü çalışmaların yürütülmesi çok pahalıdır ve veri toplama uzun yıllar alabilir. Kohort çalışmaları, deneyleri simüle etmemizi sağlar. Elbette gerçek deneylerde benzer veriler elde edeceğimizden kesinlikle emin olamayız ancak bu yaklaşım bize durum hakkında bir fikir verebilir ve bu da yeni çalışmalar geliştirirken riskleri azaltacaktır.

Diğer şeylerin yanı sıra, özel hobileri ve hobileri olmayan depresyonlu insanlara baktık. Bir hobi bulurlarsa, depresyonu nasıl etkiler? Bu çalışmanın bir parçası olarak, yaratıcılığın bir doktorun yönlendirdiği şekilde uygulandığı bir durumu simüle ettik: eğer bir kişi depresyondan muzdaripse, doktora gider ve onu yerel bir yaratıcı çevreye gönderir ve umarız ki bu, depresyonla mücadelesinde ona yardım edin. Bir kişi depresyon sırasında yeni bir hobi bulursa, iyileşme olasılığının iki katına çıktığını bulduk. Bu, sanat ve ruh sağlığı arasındaki ilişkinin başka bir yönüdür.

Yaratıcılığın çocuk gelişimindeki rolü

Ayrıca çocukların davranışlarını da inceledik. İlkokulda yaratıcı olan çocukların erken ergenlik döneminde daha yüksek benlik saygısına sahip olduklarını ve benlik saygısının çocukların ruh sağlığı ile yakından ilişkili olduğunu bulduk. Ayrıca, çocukların ebeveynleriyle birlikte yaratıcı faaliyetlerde bulunmalarının özgüvenlerini daha da artırdığını fark ettik. Bu nedenle, ebeveynlerin çocuklarıyla aile içinde yaratıcı olmaları çok önemlidir.

Ancak yaratıcılığın etkilerinin benlik saygısını artırmakla sınırlı olmadığını bulduk; başka yönleri de var. Örneğin, kültürel hayata dahil olan çocukların ergenlik döneminde sosyalleşme sorunları yaşama olasılıkları daha düşüktür: arkadaşlarıyla, öğretmenleriyle ve diğer yetişkinlerle sorunları daha az olasıdır ve sosyal uyum sürecini başarılı bir şekilde geçirme olasılıkları daha yüksektir, daha sonra pro-sosyal davranış sergilediler. Ayrıca, yetişkinlerde olduğu gibi, bu çocukların depresyon geliştirme olasılığı daha düşüktür ve ayrıca sağlıklı bir yaşam tarzına daha yatkındırlar. Örneğin, küçük çocukların kitap okumaya vakitleri olduğu için neredeyse her gün kurgu okuduklarını görüyoruz: bu çocuklar genellikle daha sağlıklı alışkanlıklara sahipler. Ergenlik çağında uyuşturucu veya sigara içmeye daha az karar verdiklerini ve her gün meyve ve sebze yemeye daha yatkın olduklarını bulduk.

Merakla, yaratıcılığın ve becerinin önemli olmadığını gördük: yaratıcılığın kendisi her şeyden daha önemlidir. En önemli şey yapmaktır. Yine bu çalışmaların tümünde bulunan ilişki yaşamdaki diğer tüm faktörlerden bağımsızdı. Bu bize sanatın sadece yüksek sosyo-ekonomik statünün bir göstergesi olmadığını gösteriyor. Sanat dünyasına katılım çok önemlidir.

bilişsel yetenek

Akıl sağlığı hakkında çok konuştuk, ancak bilişsel gelişim de bulundu ve bu, girişimsel araştırmaların bize yaratıcılığın refahımızı nasıl iyileştirdiğine dair inanılmaz veriler sağlayabileceğine dair başka bir örnek. Örneğin, bir kişi bunama geliştirirse, yaratıcılık onların zihinsel sağlığına, davranışlarına, hafızasına, başkalarıyla etkileşimine nasıl yardımcı olabilir?

Sanat dünyasına dahil olmanın yaşlılıkta bilişsel gerilemeyi yavaşlattığını bulduk. Örneğin, bir dizi araştırma, bir müzeye, sanat galerisine, tiyatroya veya konsere gitmenin, yaşlılıkta bilişsel yeteneklerde daha yavaş bir düşüşle ilişkili olduğunu ve bu da yine diğer tüm yaşam faktörlerine bağlı olmadığını göstermiştir. daha düşük demans riskinde olduğu gibi. Bu sonuçlar, beynin nörodejenerasyona karşı direncini artırmaya yardımcı olabilecek bir dizi yaşam faktörünün bulunduğu bilişsel rezerv kavramıyla iyi bir uyum içindedir. Bu kültürel katılımın insanları bilişsel uyarıcı faaliyetlere, sosyal destek, yeni deneyimlere ve duyguları ifade etme, kendini geliştirme ve gelişmiş becerilere katılma fırsatına teşvik ettiğini bulduk. Tüm bu faktörler bilişsel rezervin bir parçasıdır ve beynin plastisitesinin korunmasına yardımcı olur.

Özetle, kültürel katılımın daha düşük demans riski ile ilişkili olduğunu bulduk. Ayrıca bir adım daha ileri gittik ve bunama veya bunamadan ölüm riskini inceledik: kültürel katılım, tüm bu vakalarda insanları korudu.

Kültürel yaşamın fiziksel sağlık üzerindeki etkisi

Son olarak, insanların fiziksel sağlıklarını araştırdık. Birçok fiziksel hastalığın - özellikle yaşlılıkta gelişenlerin - fiziksel ve psikolojik nedenlerin bir kombinasyonundan kaynaklanabileceğini biliyoruz. Bu nedenle, kronik ağrı oluşumunu analiz ettik. Fiziksel aktivitenin yaşlılıkta başlamasını engelleyebileceği daha önce gösterilmişti, ancak bunun psikolojik bir bileşeni de var. Kültürel olarak aktif olan kişilerin yaşlılıkta kronik ağrı geliştirme olasılığının daha düşük olduğunu bulduk. Belki de nedeni, hareketsiz yaşam tarzlarını azaltmasıdır: insanların şarkı söylemek, dans etmek veya bahçe işleri yapmak için kalkıp evden çıkmaları gerekir. Ancak bu yaşam tarzı aynı zamanda sosyal uyarım sağlar, zihinsel sağlığı ve esenliği iyileştirir, duyguların ifadesine yardımcı olur ve stres seviyelerini azaltır - bunların tümü kronik ağrı gelişimine karşı koruma sağlayabilir.

Gelişimi, kişinin ne kadar aktif olduğu ve zihinsel sağlık sorunları olup olmadığı gibi birçok farklı faktörden etkilenen senil asteni için benzer bir analiz gerçekleştirdik. Yine burada benzer bir tablo görüyoruz: Sanat ve yaratıcılık dünyasına dahil olmak senil asteni başlangıcına karşı korur ve halihazırda gelişmiş olsa bile yaratıcılık bilişsel gerilemeyi yavaşlatabilir.

Temsili örnekler üzerinde yürütülen tüm bu çalışmalar, nüfus düzeyinde sanat ve kültür katılımının, hem hastalıkların gelişmesini önleme hem de yaşam yörüngesini iyileştirme açısından zihinsel ve fiziksel sağlığın yanı sıra bilişsel yeteneklerle ilişkili olduğunu göstermektedir.. Kendi başlarına, bu bulgular bize tam bir resim vermez ve elbette, gözlemsel, kohort çalışmalarından elde edilen verileri kullandığımızda nedensellikten tamamen emin olamayız. Ancak elimizdeki tüm verileri - örneğin, randomize kontrollü çalışmalar, etnografik veya kalitatif çalışmalar, biyolojik laboratuvar çalışmaları - sonuçlarımızla birlikte hesaba katarsak, hepsinde çok benzer modeller göreceğiz. Bu, elde ettiğimiz verilerin seçtiğimiz metodolojik yaklaşımın bir eseri olmadığını, gerçek bir keşif olabileceğini gösteriyor: yaratıcılık ve sanat insan sağlığını koruyor. O halde, sanatın sanat için yaratıldığı fikrine dönersek, o zaman sanatın kendisi kesinlikle güzeldir ve ona salt zevk için dönmeliyiz. Ama aynı zamanda, tam olarak zevk aldığımız şey olan sanatın da kısa ve uzun vadede sağlığımızı iyileştirebileceği gerçeğiyle sevinmeli ve rahatlamalıyız.

Bireysel yaratıcılık, olağanüstü, orijinal fikir ve çözümlerin yanı sıra zihinsel ve fiziksel sağlık veya bilişsel yeteneklerde gelişmelere yol açabilir. Ancak araştırma ve olası pratik kullanım için daha zor olan, çok daha fazla psikolojik faktörden etkilenen grup yaratıcılığıdır. Ve sunulan faktörlerden hangisi grup yaratıcılığının sonuçları üzerinde olumsuz bir etkiye sahiptir?